Capital City Comic Con

 

For et par dager siden ble det sluppet en rekke reklameflyere for Capital City Comic Con i Austin, Texas. På en av disse ser du rett og slett et par pupper og teksten "Everything is BIGGER in Austin". Richard Neal, eieren av Zeus Comics i Dallas twittret et bilde av denne flyeren og spørsmålet  "The worst. Do I simply not put the flyers on my counter? Or do I contact the show & ask for a different flyer?" Det tok ikke lang tid før kritikken begynte å haggle mot City Comic Con. Det ble postet et spørsmål på festivalens hjemmeside om hvorfor de valgte nettopp en slik flyer og hvilke signaler dette ga. Capital City Comic Con ga et hårreisende svar tilbake:

 "It?s one of many promotional fliers for the con. I like the idea of reaching out to many aspects of the community, and honestly this was one of more humor oriented ones. And if this bothers you, I have to wonder if you?ve even been to a comic con?"

Dette er nå fjernet fra facebook, men DC Women Kicking Ass har en screenshoot av svaret her. Kritikken stilnet ikke etter dette, snarer tvert i mot. Capital City Comic Con så seg nødt til å stenge faceboksiden for kommentarer og slettet neggativ kritikk.

Capital City Comic Con mener tydeligvis dette er artig. Det er jo den gamle " everything is bigger in Texas" spøken kombinert med pupper. Nevnte pupper tilhører Power Girl som er kusinen til Superman. Det florerer av pupper- og interne tegneserie spøker og de fleste går på bekostning av nettopp Power Girl. Hun har det vi på godt norsk kan kalle ett boob window på drakten sin og første gangen hun hadde en opptreden i Justice League multiverse filmen var det en puppespøk tilstede. Når noen skal lage en flyer for å tøyse med store pupper er med andre ord Power Girl et naturlig valg.

 Bildet er fra Power Girl #1, tegnet av Amanda Conner. Denne tegneserien tøyser også med frontpartiet hennes, men det er gjort på en avbalansert og respektfullmåte. Det er ikke det at hun viser puppene som er problemet, det er måten det er gjort på. i denne reklamen er det pupper, kun for å vise pupper. Det blir for dumt etter min mening.

Kritikken fortsatte og tilslutt la City Comic Con ut følgende på sine facebooksider:

 In response to our prior ad campaign, the proper steps are being taken in regards to this situation. Capital City Comic Con did not mean to offend or harm anyone, in any way. Our advertising department has been contacted and changes to our marketing material and plan are being made. We respect everyone?s opinion. We are glad this issue was brought to our attention. We want everyone to feel safe at our convention and not feel offended. As a comic book convention, it is primordial that we do not send the wrong message to fans. We were contacted by a few female fans who wish to support the distribution of our initial flyers, to which we respectfully declined. As for our future plans, we will no longer use the image of superheroes (or any character) in such fashion. We wish to apologize to anyone we may have offended with our initial promotional campaign. We would like to invite all of you to comment on our new campaign once released. Your feedback is greatly appreciated. 

I tillegg ble det satt spørsmålstegn ved det særdeles frekke facebook svaret som ble sendt ut tidligere. Svaret var som følger :

 "I agree Adam, and they won't, changes have been made. Ad person and person who replied no longer are part of my staff. It was my fault for letting others use my account."

Det er veldig kjekt å skylde på en person som nå ikke er der lenger. Jeg ble heller ikke særlig imponert over kommentarene om at andre kvinner ville distribuere reklamen , men det sa de nei til. Det er litt som å si at "det finnes andre jenter som er kulere en dere, bare så dere vet det"

Det har vært de som forsvarer denne reklamen også. Bare ta deg en tur inn på for eksempel kommentarfeltet til Comicbookresources. Der ser du holdninger som skremmer meg. Kommentarene variere mellom " jamen det er jo en spøk," eller " jeg ser ikke hva problemet er " etterfult av en tirade mot de kvinnene de mener har tvunget festivalen til å si unskyld og ødelegge for alle andre. Etter å ha jobbet mange år med tegneserier og vært en ivrig leser av superhelttegneserier i over 20 år ser jeg hvordan det stadig blir mer  vanlig med slike holdninger. 

 Det er veldig kjekt å skylde på en person som nå ikke er der lenger. Jeg ble heller ikke særlig imponert over kommentarene om at andre kvinner ville distribuere reklamen , men sa de nei til. Det er litt sånn som å si at "det finnes andre jenter som er kulere en dere, bare så dere vet det" Dette er ikke det eneste eksemplet på at trakassering blir avfeid med kommentaren "jamen det er jo en spøk" . Toronto Comicon høstet kritikk etter at de sendte ut en reklamemail som inneholdt informasjon om gjester o.l men også slagordet ?escape the deep freeze this weekend ? cuddle a cosplayer.?. Det at de gjør dette i kjølevannet av at mange kvinnelige cosplayere melder om trakassering og direkte mobbing på cons er sjokkerende. På spørsmål om dette svarte festivalen at "dette var jo bare for gøy". Etter massiv kritikk la de ut en " anti-harassment policy" ( som ikke er spesielt lett å finne på hjemmesiden om du ikke aktivt ser etter den). Toronto Comicon ble avholdt sist helg så det skal bli spennende å høre tilbakemeldinger fra deltagere og besøkende.

 



 

Emerald City Comicon har offentlig gått ut mot trakasserende holdninger frem mot sitt con i slutten av mars og har lansert denne flotte posteren. Det er flott å se at noen tar dette på alvor og det er lov å håpe at andre kan la seg påvirke av dette

 

#tegneserier 

Kampen om Norge

Kampen om Norge er et norsk strategibrettspill som tar for seg den tyske invasjonen av Norge 9. april 1940, og kampene som fulgte utover våren og sommeren. Fra spilleskens bakside: Den 9. April 1940 overfaller tyske stridskrefter et nøytralt og dårlig forberedt Norge. Felttoget i Norge er høyt spill, men Hitler har bestemt seg for å legge landet under jernhælen. Norske og allierte styrker mobiliserer og nekter å gi seg uten kamp. Klarer de å stanse det tyske stormløpet? Dette er utgangspunktet for strategispillet Kampen om Norge, et spennende brettspill om den tyske invasjonen i 1940, som gir spillerne mulighet til å utøve historiekunnskap i praksis. Tidenes første norske strategi-krigsspill er lekkert utført med naturtro brikker, realistiske spillekort og et detaljert kart.

  • Hver spiller påtar seg rollen som øverstkommanderende for de militære styrkene til Norge, de allierte eller Tyskland.
  • Ved hjelp av brikker, terninger og spillekort utkjemper spillerne en kamp seg imellom på brettet, der Norge og de allierte sammen må forsøke å stoppe Tysklands frammarsj på norsk jord og hindre at Tyskland okkuperer alle de viktige byene.
  • Spillerne må ta strategiske valg, forvalte ressursene på spillekortene, flytte sine bataljoner omkring på spillebrettet og kjempe mot motstanderen om landområdene.
  • Den som velger den smarteste strategien, har best sjanse til å vinne, men det hjelper også å være venn med terningene.
  • Kampen om Norge kan spilles i to vanskelighetsgrader.

Kampen om Norge anbefales på det sterkeste. Ikke nok med at det er et utrolig bra spill, men det fanger også den historiske følelsen. Norge var ikke særlig godt forberedt på den tyske invasjonen og dette kommer tydelig frem i spillet. Norge og de Allierte må stå i mot presset fra Tyskland og kjempe med alt de har. Du kan spille Kampen om Norge i to vanskelighetsgrader. De avanserte reglene gjør at utgangspunktet for spillets begynnelse varierer og man kan dermed få en artig vri på historien ( basisreglene er mer realistiske og tar utgangspunkt i at Tyskland allerede har invadert Norge) Personer med middels god kjennskap til brettspillregler vil ikke ha noen problemer med å forstå reglene til dette spillet. Spillkortene er flotte og  utstyrt med reelle bilder fra andre verdenskrig. Miniatyr-soldatene er også veldig fine.

Spilllengden kan varierer mellom 1,5 til 3 timer. Når Tyskland har kommet gjennom kortbunken sin er spillet slutt. Om Tyskland har klart å innta alle Norske poengbyer har han vunnet, om ikke vinner de Allierte. Dette er et strategispill som holder et høyt intensitetnivå og er veldig spennende å spille helt til siste slutt. Spillet fungerer best med 2-4 spillere. Spillmaker er Yngve Bækholt og Eivind Vetlesen. Det følger med norske spilleregler. Kampen om Norge utgitt på Veag forlag. Les mer om spillet her. Introduksjon til spillets basisregler, inkludert et eksempel på Tysklands første runde. Videoen kan brukes som et hjelpemiddel for å komme igang med spillet

#brettspill #norge #kampenomnorge #andreverdenskrig

Project Library

Project Library er en engelsk serie i 4 deler laget av en gjeng kjente youtubere. Den handler om et bibliotek som holder på å gå konkurs, men ingen bryr seg om dette bortsett fra de som jobber der. Ting ser mørkt ut, men så blir det oppdaget hull i samlingen. Rory the Dinosaur har ikke blitt levert på 24 år og Mike Frost skylder biblioteket svimlende 1 million pund i purregebyr. Biblioteket vil gjøre alt for å få pengene sine tilbake og jakten er i gang!

Vi snakker torpedoer, action og stereotyper i skjønn forening. Kjempe artig med andre ord. Enjoy! 

#bibliotek #film

The leftover yarn challenge

Pin-up girl by : Gil Elvgren, 1952

 

Jeg har altfor mye garn liggende rundt. Jeg finner garnnøster overalt bla under sofaen, kjøkkenbordet, og i ulike skuffer og skap. De er imidlertid aldri  i strikkekurven, der de skal være, rett og slett fordi den er full. Det er restegarn fra avsluttede prosjekter og nøster jeg kjøpte enten fordi det så veldig fine eller bare var veldig billig. Haugen bare vokser og vokser. Hvis du er en ivrig strikker eller hekle som meg, så jeg tror du vet hva jeg mener. Det er på tide å gjøre noe med det! Jeg har derfor besluttet å ikke kjøpe noe nytt garn før jeg har brukt opp det jeg har *.

Er det noen andre som vil bli med meg i denne utfordringen?

(* Jeg kan kjøpe garn til bestillinger eller garn for å avslutte et allerede eksisterende prosjekt.)

 

 

I have too much yarn lying around. I find balls of yarn in many strange places at home. Under the couch, the kitchen table, and in various drawers and cabinets. They are however never in my knitting basket, where they should be, simply because it is full. I have accumulated a large stash of  leftovers, scrap yarn and what seemed like a good buy there and then. The yarn that remains after a completed project or the yarn I bought either because it  looked very nice or was cheap, has been gathered in a pile that just gets bigger and bigger... If you are a keen knitter or crochet like  me, so I think you know what I mean. It's time and do something about it! I have therefore decided not to buy any new yarn until I have used up what I have*. Is there anyone one else that will join me in this challenge?? (*The only exception is if I get a knitting or crochet commission. Then I am allowed to buy yarn for that job)

Doctor Who Mariusgenser



Earls Court i London 




[For English translation scroll down]

Sist lørdag var det 50 år siden den først Doctor Who episoden ble sendt på BBC. Jeg tok turen til London for å få med meg jubileumsepisoden "The Day of the Doctor" på kino (mer om det i en post som kommer snart) og i den forbindelsen strikket jeg en Doctor Who inspirert Mariusgenser. Jeg festen den siste tråden 10 min før bussen gikk til flyplassen så jeg var som vanlig ute i god tid.

Genseren er en blanding av den tradisjonelle og ultranorske Mariusgenseren og Doctor Who elementer som TARDIS, Dalek og tversoversløyfer. Mønstret til disse er fra the Doctor Who Fair Isle mønstret som dere finner  her .

Det er Sandegarn som eier rettighetene til Mariusgenseren og mønstret til den kan dere finne her 

Tradisjonell Mariusgenser jeg har strikket før

It was the 50th anniversary of Doctor Who last Saturday and I went to London to se " The Day of the Doctor".  In that connection I knitted a Doctor Who inspired Marius Sweater.

The Marius sweater is made from a traditional Norwegian knitting pattern and I added some Doctor Who elements like the TARDIS, Daleks and bow ties. The pattern for these is from the the Doctor Who Fair Isle pattern and can be found here

Sandegarn owns the rights to the Marius sweater and patterned. You can find the pattern her 

Miss Peregrine`s Home for Peculiar Children



  •  Miss Peregrine`s Home for Peculiar Childrenav Ransom Riggs 
  • Utgitt: 2011 
  • Forlag: Quirk Books 
  • ISBN: 9781594744761 
  • Sjanger: young adult, science fiction & fantasy 
  • Les første kapittel her 

A mysterious island. An abandoned orphanage. And a strange collection of very curious photographs. It all waits to be discovered in Miss Peregrine`s Home for Peculiar Children, an unforgettable novel that mixes fiction and photography in a thrilling reading experience. As our story opens, a horrific family tragedy sets sixteen-year-old Jacob journeying to a remote island off the coast of Wales, where he discovers the crumbling ruins of Miss Peregrine?s Home for Peculiar Children. As Jacob explores its abandoned bedrooms and hallways, it becomes clear that the children who once lived here one of whom was his own grandfather  were more than just peculiar. They may have been dangerous. They may have been quarantined on a desolate island for good reason. And somehow impossible though it seems they may still be alive.

Helt siden Jacob var en liten gutt har han hørt bestefaren fortelle fantastiske historier fra barnehjemmet hvor han vokste opp. Dette er historier om mennesker med merkelige evner, som en usynlig gutt, en jente som kan sveve og monster som lurte i skyggene.  Nå som Jacob har blitt 16 år skjønner han at disse historiene kun er et bilde av det som bestefaren måtte gjennomgå i Polen under 2.verdenskrig.

En dag rammer tragedien og Jacob føler at det holder på å rable for han. Etter at bestefaren rømte fra krigen fant han trygghet på et barnehjem i Wales og det er dit Jacob bestemmer seg for å dra.  Alle historiene  jo kun oppspinn... eller er var de det?

My grandfather had described it a hundred times, but in his stories, the house was always a bright, happy place---big and rambling, yes but full of light and laughter. What stood before me now was no refuge from monsters, but a monster itself, staring down from its perch with vacant hunger. Trees burst forth from broken windows and skins of scabrous vine gnawed at the walls like antibodies attacking a virus--as if nature itself had waged war against it---but the house seemed unkillable, resolutely upright despite the wrongness of its angles and the jagged teeth of sky visible through sections of collapsed roof.

Jacob er en troverdig tenåring. Han sliter sosialt og forventningene om å begynne i familiebedriften hviler tungt over han. Han har bare en kamerat og han har også et labert forhold til foreldrene sine. Etter at tragedien rammer familien har Jacob så skyldfølelse at han holder på å bli gal.  Hans skyldfølelese er gjennomgående i hele boka og man får virkelig ta del i Jacobs tanker og følelser. De andre karakterene  er også troverdige, men jeg kan ikke si noe om dem for da røper jeg for mye.  Riggs er flink til å beskrive omgivelser og jeg kan lett se for meg den forblåste øya Jacob drar til.  Språket er godt og levende.

Historien spinner rundt en samling gamle fotografier. Det er typiske freaks og  gamle sideshow bilder og er ekte vintage fotografier som Riggs har fått låne av private samlere.  Bilder og tekst utfyller hverandre på en herlig måte. Noen av bildene er faktisk skikkelig guffene. Jeg fikk mareritt fra et av bildene, men det var bare fordi det var en julenisse uten øyne  (og jeg er en pyse med overaktiv fantasi) Jeg vil si at dette er en bok som passer seg best i trykket form.  Bildene er en stor del av handlingen og det ville vært helt katastrofe å høre historien på lydbok

Jeg syns dette er en bra bok, men den kommer ikke helt opp blant de beste. Første del er helt fantastisk, men så taper den seg litt.  Jeg dette  henger sammen med at jeg trodde jeg skulle lese en annen type bok en det jeg faktisk gjorde.  Utifra coveret og omtalen fikk jeg inntrykk at at dette skulle være en enkeltstående triller full av horror og paranormalitet, men det stemmer ikke. Dette er den første boken i en fantasy/eventyr serie.  Missforstå meg rett dog, dette er en bok som er vel verdt å lese.

Om jeg skal sammenlikne Miss Peregrine`s Home for Peculiar Children  med noe annet må det nesten bli en fin blanding av Big Fish møter  Lemony Snicket?s   med et hint av X-Men. Boken inne holder også et av de fineste sitatene jeg har hørt på lenge.  "We cling to our fairy tales until the price for believing in them becomes too high..."

Forfatteren Ransom Riggs er filmskaper og han har laget denne superflotte boktraileren selv.

Ms. Marvel




I går kunngjorde Marvel sin nye kvinnelige superheltinne Ms. Marvel. Serien vil bli skrevet av G. Willow Wilson (Cairo) og tegnet av Adrian Alphona (Runaways) noe jeg gleder meg enormt til.

Seriens hovedperson heter Kamala Khan. Hun er datter av pakistanske innvandrere bosatt i New Jersey og vil være Marvels første muslimske hovedrolleinnehaver. Khan skal etter sigende ha morphing skils. Hun velger å ta navnet Ms. Marvel etter lenge å ha vært en beundrer av Carol Danvers er Captain Marvel. ?Captain Marvel represents an ideal that Kamala pines for,? uttaler Wilson ?She?s strong, beautiful and doesn?t have any of the baggage of being Pakistani and ?different.?? og sier videre ?about the universal experience of all American teenagers, feeling kind of isolated and finding what they are? but ?through the lens of being a Muslim-American? with superpowers.

Personlig bryr jeg meg ikke så veldig mye om hvilken religion Kamala Khan tilhører, jeg er mer opptatt av at superheltsjangeren kan gi unge jenter flere helter å se opptill og da spesilet tøffe jenter. Om tegneserien slår an gjenstår å se, men det er et stort skritt i riktig retting å få flere kvinnelige helter som er noe mer enn bare puppedamer i trikot. Flott gjort Marvel.

Marvel har nå totalt syv ongoing serier med kvinnelige hovedroller, (Uncanny X-Force, X-Men, Captain Marvel, Black Widow, Elektra, She-Hulk, Ms. Marvel) Derimot har DC Comics ni. (Wonder Woman, World?s Finest, Batgirl, Batwoman, Birds of Prey, Catwoman, Harley Quinn, Supergirl,Pandora). Marvel kan derimot skilte med at de har fire hovedroller med minoritetsbakgrunnen (Ultimate Spider-Man, Mighty Avengers, Ms. Marveland the new Ghost Rider, som visnok skal være latino) mens DC bare har en eneste en. (Batwing).

Ms.Marvel får premiere i februar neste år 

[Via ComicAlliance]

Thor : The Dark World

 

Vår alles superhunk med hammeren er tilbake. «Thor: The Dark World» er oppfølgeren til «Thor» fra 2011. Filmene baserer seg på Marvels tegneserier, som igjen er løst inspirert av norrøn mytologi. Den første Thor filmen var i sin tid en risiko for Marvel, det er en ting å lage en superheltfilm med med Robert Downey Jr i hovedrollen, men Thor derimot ble spilt av en relativt ukjent skuespiller. Når alt kom til alt ble Thor overraskende god mottatt og karakteren fikk være med videre i filmuniverset til Marvel.

Thor: The Dark World utspiller seg i en post-Avengers verden hvor superhelter fortsatt har mye å gjøre. Med Bifrost reparert og Loki trygt plassert i fengsel har Thor gjenopprettet ro og orden i the Nine Realms. Dessverre varer ikke freden lenge når Malekith, en hevngjerrig superskurk, vender tilbake med et ønsker å legge hele kosmos i evig mørke. Det blir opp til Thor å stoppe han.

Dette er tredje gang Chris Hemsworth portretterer Thor på det store filmlerretet. Hemsworth fortsetter å imponere med hvor mye han eier rollen som Thor og gjør det hele med et glimt i øyet. Det er flott å se at regissøren stoler nok på Hemsworths skuespillerprestasjoner til å gi karakteren noen dilemmaer og rom for å utvikle seg og ikke bare la Thor dundre rundt som en heit muskelbunt. For å berolige alle som hyler av angs nå, Thor får fortsatt lov å være eye candy og han tar seg heldigvis et bad. Vi får se nærbilder av hans nydelige muskuløse kropp og i motsetning til en annen person som løper bukseløs rundt med politiet i hælene, har Thor virkelig en guddommelig fremtoning . Han er med andre ord så heit som han pleier.

Jane Foster ( Natalie Portman) savner sin Thor og det er mye glede når de blir gjenforent. Når hun kjefter på selveste Odin og klapper til Loki er hun rett og slett fantastisk, men når hun skal snakke vitenskap blir det rett og slett litt pinlig. Jane Foster og Thor lyser opp lerretet og de fungerer godt sammen.

Dark Elves, som er slemmingene i The Dark Wold, blir ledet av superskurken Malekith (Christopher Eccleston). Han sier lite og omgås de andre karakterene enda mindre. De har blondt hår med finskebeisfletter og spisse ører, men ikke la deg lure, de ville laget pudding av Legolas bare ved å se på han. Malekith regelrett lyser sinne og en mørk ondskap som får det til å gå kaldt nedover ryggen min. The Dark Elves er fundamentalistiske krigere om er villige til å gjøre absolutt alt for å vinne, koste hva det koste vil. Eccleston gjør uten tvil en en utrolig god prestasjon, men som alle andre i The Dark World blekner han i det sekundet Loki ( Tom Hiddleston) entrer scenen.

Tom Hiddleston som Loki stjeler showet og alt han sier og gjør i denne filmen er gull. Loki er fantastisk, slu og karismatisk, men samtidig en karakter med dybde og svakheter. Det er interessant å se hvordan Hiddleston får frem hvor knekt Loke har blitt av tiden i fengsel og hvordan dette har har påvirket kan. Den virkelige morroa i The Drak World starter når Thor og Loki bokstavelig talt må sjøsette båten sammen. Samspillet mellom disse to er er noe av det beste jeg har sett på lenge. Kjemien er enda bedre enn den har vært i de foregående filmene og det virker som om skuespillerne rett og slett koser seg.

Selv om vi får se mer av Heimdall (Idris Elba) , Odin (Anthony Hopkins) skulle jeg ønske at vi hadde fått sett mer til Warriors Three, men man kan ikke få alt her i verden. Krigerne er spennende karakterer men de blir litt platte og tilsidesatt relativt fort. Det er veldig synd.

Vi kommer rett å slett ikke unna sterke kvinner i Thor: The Dark Wolrd. Det er spesielt gledelig at Rene Russo som Frigga får mer å gjøre og hun kan virkelig sparke seriøst fra seg. Det samme gjør Jaimie Alexander som Lady Sif . Det er flott å se hvordan Marvel stadig gir sine kvinnelige karakter mer å gjøre, uten å gå i "trekantdrama romace " fella. Kvinnene eksisterer ikke for å være en slags støtteordning for menn, nei, her er de like dyktige i kamp og kan bekjempe de onde krefter helt på egenhånd. Det er en utvikling en jeg støtter fult ut.

I disse dager virker det som om det kun er to typer superheltfilmer som blir laget. Den første typen er den mørke superheltfilmen, den som tar for seg en plaget helt, slik som Batman-filmene til Christopher Nolan. Den andre typen er den heseblesende actionorienterere superheltfilmen. Der blir opptil flere byer byer knust til pinneved tett etterfulgt av kjappe humoristiske kommentarer, slik som Avengers og Iron Man filmene. I 2011 var det Kenneth Branagh som sto for regien av Thor. Da fremsto den som en cheesy superheltfilm fylt med action og en stor dose humor som passet godt inn i type to kategorien. Nå er det Game of Thones regissør Alan Taylor som har tatt over. The Dark World føles mer som episk sci-fi krigsfilm med en god dose Lord of the Ring i seg. I motsetning til den første Thor filmen, som for det meste foregikk på jorden, er The Dark World viet Asgard og andre verdener langt borte. Den er mer visuelt storslott og den føles ikke ut som den tradisjonelle superheltfilmen  vi har sett så mye av i det siste. Filmen er morsom, uten at det blir en hysterisk komedie og viser at Taylor har et hjernegrep på hvordan stemning filmen skal ha.

Som i alle superheltfilmer satt til Marveluniverset, hvor eksisterer en drøss med superhelter, må man spørre seg hvorfor ikke ikke noen eller i det minste S.H.I.E.L.D som tar telefonen når fienden angriper jorden. Det har Thor: The Dark Wolrd løst enkelt ved å ikke snakke om det. Kanskje de er på ferie?

Ingen Marvelfilm er komplett uten at det skjer noe etter rulleteksten. I The Drak Wolrd derimot skjer det to ting , så pass på at du sitter til siste slutt. Den første tingen er til å få hjerteinfarkt av. Jeg tror jeg muligens hylte FØKKFØKKFØØØØØK av ren og skjer ekstase litt for høy på kinoen akkurat da. Jeg kjenner at jeg får litt nerdgasm bare av å tenke på det. Nummer to er litt mer et awwww hahaha øyeblikk.

Thor : The Dark World er et overraskende friskt pust i superheltsjangeren. Selv om filmen har sine feil og mangler, imponerer den allikevel med spesialeffekter, gode skuespillere og regelrett sjarme

Stikkord:

Cosplay torsdag #3

[ Cosplay torsdag kommer en dag før tiden siden Thor: The Dark World har midnattspremiere i morgen,  JEYYYY!  Jeg kommer dermed å være opptatt med helt andre ting]

Cosplay (costume play) går ut på å ikle seg kostymer og tilbehør for å representere en bestemt karakter eller idé. Inspirasjonskilder er som oftest manga, anime, tegneserier, dataspill, filmer og andre ting som er generelt geeky. Cosplay er er performance art da du I tillegg til å ikle deg et kostyme også spiller en rolle. Jeg vil sette litt fokus på flinke, tøysete, kreative, elendige, menn og kvinner, voksene og barn, skurker og helter, personer i masker, hatter, kapper og parykker som liker å kle seg ut. Har du et fantastisk cosplaykostyme som du ønsker å vise frem eller bare ett veldig godt tips fra det store internettet? Da kan du sende inn dine cosplay bilder/ link til yweasworld (at) yahoo (dot) com med emnefeltet " Cospaly torsdag ") . Ikke glem å ta med navn / nick på cosplayer, fotograf kreditt og evn linker.

Det er ikke bare mennesker som kler seg ut.  Jeg tror noe av det morsomste jeg vet er å se dyr i kostymer. Under har jeg samlet et lite knippe bilder som alltid får meg til å le høyt, men før dere får se dem vil jeg at dere skal tenke gjennom et par ting:

  •  Selv om dyr i kostymer er kjempe gøy kan feil antrekk være skadelig for dyret. Unngå kostymer med mange smådeler.  Biter av stoff, bjeller, o.l kan lett tygges på og svelges av en nysgjerrig liten pelsdott og kan føre til at kjæledyret ditt kveles.
  • Dyr kan være allergisk mot vaskemiddelet og fargestoffer i stoffet , så skyll kostymet godt før bruk.
  • En annen ting som er viktig å huske på er at kostymet må sitte godt på dyret og ikke hemme bevegelsesfriheten.
  • Ikke forlat kjeledyret ditt i kostyme. Pass på at din firbeinte venn ikke setter seg fast i sitt eget kostyme.
  • Respekter dyret!  Får du mange protester fra pelsdotten og den virker missfornøyd med å ha på seg kostyme, så la det slippe. Ikke tving kjeledyret ditt til noe han ikke vil.Det er ikke dyret som vil kle seg ut, men det er du som vil se søte dyr i fjonge kostymer.

Om du har disse rådene i bakhode kan din firbeinte vennen få en mye bedre opplevelse av både deg og det å ha på kostyme.

Etter denne moralpreken er det på tide å se litt cosplay fra dyreriket.   

Min absolutt favoritt! Superskurpus via Obvious Winner

Ōkami Amaterasu fra Okami via Cosplay Blog

Thor via 9Gag  Om de hadde kledd pinnsvinet ut som Spider-Man så hadde jeg meldt dem til PETA. Forøvrig fant jeg  overraskende mange bilder av pinsvin i kostyme.

Jeg ler så jeg holder på å daue. Ja, det er jo ikke akkurat pølsehunden som cosplayer men dette er fortsatt det beste jeg har sett på lenge. via 9gag

Bane via the clearly dope

Demonhesten via Obvious Winner

via Albatoas

Doctor Woof (a.k.a. Eleven Dogtor Who) via cosplay blog

Det ser jo ut som om hunden koser seg litt for mye. via The Fw

Harry Hund via Miccostumes

Jeg tror noen er sur for at de ikke fikk være Batman. via animalcosplay

Bathorse og Robin via animalcosplay

 

 

Stikkord:

The Bat og litt Batman


Som så mye annet dreier denne posten seg egentlig om tegneseriehelten Batman *knis*, så bare følg med.

Stumfilmen The Bat fra 1926 er basert på Broadwaystykket med samme navn fra 1920. Filmen er regissert av Roland West, med Jack Pickford og Louise Fazenda i hovedrollene. Denne filme ble i årevis ansett som tapt, uten noen kjente kopier, men heldigvis for oss ble den gjenoppdaget. Du kan se hele filmen nederst i denne posten. I The Bat blir gjestene i et gammelt herskapshus terroriserer av en kappekledd forbryter kalt The Bat. Ryktene skal ha det til at en bankraner har gjemt $20,000 i huset og gjestene, samt en detektiv, leter etter både penger og identiteten til The Bat før de blir myrdet alle som en. Fire år senere laget Roland West en ny versjon av filmen kalt The Bat Whispers (1930), med Chester Morris og Una Merkel. 1958 ble det laget nok en remake av The Bat, denne gangen med Vincent Price og Agnes Moorehead i hovedrollene.

Bob Kane, skaperen av tegneseriehelten Batman skriver i sin selvbiografi "Batman and Me" fra 1989 at han fikk inspirasjon fra både The Bat og The Bat Whispers til å lage Batman. Batman dukket for første gang opp i Detective Comics #27 i mai 1939 , men ble så poppis at han fikk sitt helt eget blad. Jey, for oss. Over ser dere coveret til den første utgaven av Batman fra  april 1940 . La oss se på noen fellestrekk mellon The Bat fra 1926 og tegneserien:

Over ser dere hvordan en møll lander på  frontlyktene til en bil og vips har du orginhistorien til the Bat-signal. Møllen vender tilbake på coveret til Batman #63.

Det er flere fellestrekk. Over ser du brevet som The Bat sender i filmen. Tegneserieruten er fra  Detective Comics #28  som er den andre Batmanhistorien som ble utgitt. Ganske likt eller hva?

Skurken The Bat bruker forresten også en utility bag. Vil dere lese mer om dette facinerende temaet kan jeg anbefale Batman was a total rip-off, or, "How To Create A Title That Gets Geeks Angry."  og SECRET ORIGINS OF... THE BAT-SIGNAL! 

Her kan dere se hele The Bat. Enjoy :)

This film is form Internet Archive and has a Creative Commons license: Public Domain. The Internet Archive is a non-profit digital library with the stated mission of "universal access to all knowledge"

Stikkord:

Cosplay torsdag #2

Cosplay (costume play) går ut på å ikle seg kostymer og tilbehør for å representere en bestemt karakter eller idé. Inspirasjonskilder er som oftest manga, anime, tegneserier, dataspill, filmer og andre ting som er generelt geeky. Cosplay er er performance art da du I tillegg til å ikle deg et kostyme også spiller en rolle. Jeg vil sette litt fokus på flinke, tøysete, kreative, elendige, menn og kvinner, voksene og barn, skurker og helter, personer i masker, hatter, kapper og parykker som liker å kle seg ut. Har du et fantastisk cosplaykostyme som du ønsker å vise frem eller bare ett veldig godt tips fra det store internettet? Da kan du sende inn dine cosplay bilder/ link til yweasworld (at) yahoo (dot) com med emnefeltet " Cospaly torsdag ") . Ikke glem å ta med navn / nick på cosplayer, fotograf kreditt og evn linker.

I dag er jeg i det litt tøysete humøret. 

Master Chief the Ballerina via DTJAAAM Dette er jo egentlig litt forstyrrende, men fyttekatta for en sexy overkropp den mannen har

Alt mulig rart via superpunch. Det er ikke lett å bestemme seg

via Neatorama

via fashionablygeek

via nerdapproved

via epbot

via the mary sue

 

via fashionablygeek

 

Stikkord:

The Heroes + Villains photography of Philip Bonneau

The Invincible Iron Man

Thor

Thor

La meg fortelle dere om Philip Bonneau. Bonneau er en fantastisk og spesiell fotograf som har tatt bilder av voksne mennesker i en superhelt/skurk situasjon. Det var bestefaren som  introduserte Bonneau for tegneserier og han har latt seg inspirere av populærkulturen siden. Bildene hans er helt fantastiske og jeg elsker hvordan han får frem at voksen mennesker også kan leke og bruke fantasien sin. Det er også viktig å huske på at at  "Not every boy wants to be Batman or Superman; some boys want to be Wonder Woman,"  som  Bonneau selv sier. Dette virkelighetsflukt i ordets rette forstand.

My Kickstarter Ends Saturday, June 16th at 5:30PM

Bonneau tilbrakte en måned med å fremme prosjektet på Kickstarter.com, et pengeinnsamling nettsted for kreative prosjekter.  Han laget en fantastisk reklamekampanje og innsamlingen ble en suksess. Så klart ble den en suksess, bare se på bildet over.  Han klarte å samle inn nok penger til å ta kunsten sin et skritt lenger og det skal bli spennene å se hva denne mannen kan produsere i fremtiden. Under kan dere se noen av mine favoritter i The Heroes + Villains photography of Philip Bonneau . Hele serien finner dere på  flickr eller besøk etsy hvor dere kan kjøpe kunsten hans.

The original Sandman

The Boy Wonder

The Boy Wonder

Wolverine

Wolverine

The Golden Age Flash

The Golden Age Flash

The Black Swan II

The Black Swan II. Jeg vet at dette ikke har noe med Bonneau superhelt/skurker å gjøre, men dette bildet er så flott at jeg måtte vise det frem.  Han viser mennesker slik som de er, nemlig  vakre og verdig til å bli vist frem og beundret.

Stikkord:

Cosplay torsdag #1

Cosplay (costume play) går ut på å ikle seg kostymer og tilbehør for å representere en bestemt karakter eller idé. Inspirasjonskilder er som oftest manga, anime, tegneserier, dataspill, filmer og andre ting som er generelt geeky.  Cosplay er er performance art da du I tillegg til å ikle deg et kostyme også spiller en rolle. Jeg vil sette litt fokus på flinke, tøysete, kreative, elendige, menn og kvinner, voksene og barn, skurker og helter, personer i masker, hatter, kapper og parykker som liker å kle seg ut. 

Har du et fantastisk cosplaykostyme som du ønsker å vise frem eller bare ett veldig godt tips fra det store internettet? Da kan du sende inn dine cosplay bilder/ link til yweasworld (at) yahoo (dot) com  med emnefeltet " Cospaly torsdag ") . Ikke glem å ta  med navn / nick på cosplayer, fotograf kreditt og evn linker. 

 

Skeksis costume fra Dark Crystal via Make 

Teenage Mutant Ninja Turtles  via Fashionablygeek

Princess Mononoke via so geek chic

Assassin?s Creed via Fashionablygeek

Loki via Cosplay Blog

Wonder Woman via  comicheroines

Jareth fra Labyrinth  via cheezburger

 

Stikkord:

Everything I Need to Know I Learned from Dungeons & Dragons

 

  • Everything I Need to Know I Learned from Dungeons & Dragons - One Woman's Quest to Trade Self-Help for Elf-Help
  • Av: Shelly Mazzanoble
  • Utgitt: 2011
  • Forlag: Wizards of the Coast
  • ISBN: 9780786957750 
  • Sjanger: Selvhjelp, humor 
  • Les første kapittel her 


Fra baksiden av boka: Who would have thought that the answers to life?s biggest questions can all be found in the greatest role-playing game of all time? Shelly Mazzanoble, that?s who! With her signature wit and down-to-earth writing style, Shelly heads down the self-help aisle, exploring universal issues surrounding careers, romance, spirituality, and many more, drawing hilarious yet surprisingly insightful lessons from D&D. For anyone who has ever contemplated a twenty-sided die, this book will make you laugh out loud?and leave you thinking about Dungeons & Dragons and gamer culture in a whole new way. Shelly Mazzanobles noveller og essays har stått på trykk i alt fra The Seattle Times til Dragon. I hennes første bok Confessions of a Part-Time Sorceress: A Girls Guide to the Dungeons and Dragons Game introduserte hun skikklige jente-jenter for D&D og viste dem at rollespill er gøy. (Les mer om Dungeons & Dragons (D&D) her) Etter denne oppdagelsen tok det ikke lang tid før Mazzanoble innså at mange andre mennesker også kunne ha nytte av litt D&D i livet sitt.

"Where would we go on a date?" she continued. "An arcade? Maybe a skating rink? Or, I know, his moms basement so we could read comic books and eat Cheetos? "Hey, 1982 called. It wants its preconceived notions and antiquated stereotypes back." - Fra Everything I Need to Know.. 

Everything I Need to Know..  handler egentlig ikke om det tekniske bak D&D spillet, men mer om hvordan Mazzanoble har brukt spillet til å forstå deler av sitt eget liv. Det blir klart i løpet av første kapittel at dette ikke er en parodi på selvhjelps bøker, men snarere er det en rekke personlige anekdoter fra forfatterens liv.

"I left the coffe shoop thinking about Dungeon Masters. Theyre special people. Were would players be without them?" - Fra Everything I Need to Know.. 

Forfatteren snakker med en rekke Dungeon Masters for å få gode råd om hvordan hun kan bli et mer selvsikkert menneske. Hun har nok å ta av siden hun jobber for Wizards of the Coast, folka som gir ut D&D. En av mine favoritt sekvenser er når hun observerer Dungeon Masters for or å lære hvordan man best kan håndtere lite samarbeidsvillig naboer i blokken sin. Det er greit å kunne bli kvitt monster i spill og det er også veldig greit å kunne bli kvitt dem i virkeligheten. Det skinner igjennom hvor mye hun beundrer DMene og alt det de de kan lære henne.

"Maybe it was the looming deadline, or maybe it was the pressure to free up some space on the DVR before quality programming like Gossip Girl and Fashion Police started up again, but I started imagining The Real Housewives as a D&D party." - Fra Everything I Need to Know.. 

Shelly Mazzanoble skriver om sin litt undertrykkende mor, detaljene i kjærlighetsforholdet sitt, alle de trashy TV programmene hun ser på og forholdet til Dungeons and Dragons. Du ser historien om et normalt menneske: en person som er redd hun aldri blir gift, aldri finne noen som forstår henne, aldri kunne bryte ut av rutinene sine og frykten for barn. Hun er seg selv og skriver heller en selvhjelpsbok i stedet for å lese alle bøkene som moren post til henne - daglig. Everything I Need to Know.. og spesielt Shelly Mazzanoble, har måttet tåle en del kritikk fra jenter som anser seg selv som hardcore gamere og hevder Mazzanoble gir et dårlig bilde på hvordan det er å være jentenerd. Jeg blir sur når såkalte "nerde"jenter slenger dritt etter folk de anser som falske nerder. Du kan like nerdeting, selv om du ikke har så veldig god greie på mytologien bak D&D, men elsker dr.Phil. Mazzanoble liker jenteting og hun legger ikke skjul på det. Hvorfor skulle hun egentlig det? Rollespill og sko går fint sammen. Jeg kjenner meg veldig igjen i Mazzanobles beskrivelse av hverdagslivet. Hun er en jente, som syns nerdeting er gøy, samtidig som hun syns rollespillsystemer kan være litt vanskelige.

"Mothers are like dungeons. Some really stink and you'll do anything to avoid them. And some are lush sanctuaries filled with gold, jewels, and butterscotch schnapps-spiked Nestle Nesquik." - Fra Everything I Need to Know.. 

Dette er en fantastisk bok for de som ønsker å se hvordan D&D kan forandre livet sitt, men jeg tror den passer best for jenter som har spilt litt D&D ( eller i det miste vet hva det dreier seg om ) og liker pop-kultur.  Jenter som også har en viss interesse for klær, sko, realtyprogram og katter.  Jenter som er noenlunde sosialt oppegående samtidig som de er nerder.

Gand Bustle






Jeg har prøvd meg på  Gand Bustle (TV108) mønsteret fra Truly Victorian og jeg ble superfornøyd med resultatet. Den er stor og fluffy, men allikevel stabil.  Bustlen eller turnyr, som det heter på godt norsk, kollapser slik at du kan sette deg ned uten å måtte justere på noe som helst. Det er veldig kjekt.  En turnyr er et hjelpemidel som var vanlig på siste halvdel av 1800-tallet. Den ble brukt til å støtte opp baksiden av en kvinnes kjole, slik at man fikk en stor bakdel og man unngikk at kjolen hang slapp ned bak.

Problemet med dette mønstret derimot var at instruksjonene var mangelfulle og i verstefall ikkeeksisterende. Hadde jeg ikke vært så fornøyd med resultatet hadde jeg faktisk ikke giddet å snakke om det i det hele tatt. Jeg har derfor laget en liten «how to» med noen nyttige tips og triks. ( Dette er ikke en tutorial så jeg går ikke igjennom hver minste lille detalj)

Mønstret kan du kjøpe her 

Først litt praktisk informasjon.  Moten på 1800-tallet forandret seg radikalt på kort tid, det er derfor viktig at du velger riktig turnyr utifra hvordan siluett du er ute etter.  Les mer om de forskjellige typene  her  og her.  Truly Victoran Grand Bustle kan helt fint brukes på både 1870 og 1880-talls kostymer. Her , her og her kan du se noen 1880-talls bustler fra The Metropolitan Mueseum of Art for inspirasjon. Merk: Dette er ikke et underskjørt og det anbefales å bruke et både mist ett over og ett under din turnyr. Det er også viktig at du har en god korsett for støtte. 

Siden mønsteret inkluderer flere størrelser tegnet jeg av min størrelse på mønsterpapir. Da slipper du å klippe i stykker møsteret. (Det fungere på samme måte som å tegne av noe på matpapir). Jeg har brukt hvitt bomullsstoff fra IKEA. Du bør velg ett forholdsvis lett stoff fordi den endelige en turnyr blir fort tung. Du kan kjøpe ferdig kuttede spiler som passer akkurat til turnyr her. Disse er veldig fine. 

Jeg har sydd min grand bustle med flat-felled seams/ indre søm. Dette er en type søm som var vanlig praksis før i tiden. Den er slitesterk og kan ikke rakne. Alle sømmon er er helt dekket, slik at sømmen er helt glatt.  Sarai på Colette Patterns har langet en veldig fin tutorial her. Dette er litt tidkrevende, men tro meg, det er er verdt det. Ikke nok med at du får en historisk korrekt søm, men resultatet ser utrolig bra ut også. Det er inkludert 1/2 inch, 1.2 cm sømmon i mønsteret fra før, men dette er litt knapt om du vil sy med indre søm. Det kan fort bli mye fomling med lite sømmon i denne sammenhengen. Jeg la til ca 1,3 cm på hele mønstret ( se bilde over) og endte opp med en sømmon på 2,5 cm  (1 inch ) totalt. Jeg glemte dette når jeg tegnet av mønsteret på papir,  det var skikklig dust av meg:P 

Punkt 1) Instruksjonene er ganske klare. Klipp ut delene og tegne av alle merker. Vent med rysjene. Jeg vil komme tilbake til disse.



Punkt 2) sier "sew two of the front panels together at center front seam" . Center front seam er ikke markert på mønstret.  Jeg brettet mønsteret i to på langs for å finne ut hvilken av sidene på mønsterdelen som var rett. Jeg resonerte meg frem til at sømmen som var helt rett var midt forran, siden de som oftes er det. Dette så ut til å stemme da jeg sydde videre. Deretter var det bare å følge veiledningen videre. 



Punkt 4) Det står ikke helt hvordan denne sømmen skal syes. Jeg klippet et lite snitt i den ( som du kan se på bildet) og laget en dobbel brett på stoffet. Deretter sydde jeg en en søm lagsetter bretten på begge sider. 

Punkt 5) til 7) er rett frem. Bias tape er bomullsbånd, også kalt skråbånd, som du får kjøpt på alle stoffbutikker. 




Punkt 8) Nå har du kommet til rysjene. Se de fantastisk illustrasjonene jeg har laget  i Paint. Jeg ruler på Paint. *hosthost* . Dette er slik jeg har gjort det, men det finnes mange andre måter å sy rysjer på også. Gjør det du sysn er best.

Jeg har brukt ett 2:1 forhold av stoff til rysjer. Det vil si at du må ta frem målebåndet. Finn lengden på det du vil dekke med rysjer og gang dette tallet med to. Da finner du ut hvor lang rysje du må klippe ut. eks: Om du vil dekke et område på 30 cm med rysjer trenger du 60 cm med stoff til rysjen. Jeg syns rysjene var litt smale så jeg la til 1,5 cm i bredden. 

Legg opp rysjene på på oversidden og undersiden med dobbel brett og sy en søm. På nederste rysje derimot legger du opp rysjen, som vist på tengingen, med en doddel brett på alle fire sider.  Sy deretter to sømmer med den lengste stinglengden på symaskinen. Sømmene bør være ca 2 cm og 1 ,5 cm ned på rysjen. ta tak i undertrådene opg snurp sammen. vips, så du har en rysje.

Rysjen blir sydd på opp ned. Grummen for at jeg gjorde dette var at det gir mer fylde. Nå rysjen blir lagt ned skjuler den alle sømmer og sømmon.  Legg rysjen mot stoffet , rette mot rette og sy den fast. Du syr langs sømmen som er 2  cm ned på rysjen. 

Vent med å sy på nederste rysje. Dette gjør du på punkt 17). Jeg valgte å la den nederste rysjen gå hele veien rundt. Om du gjør det så må du ikke sy fast kantene i rysjen over hele veien ned. 

Resten av punktene er rett frem.  

Jeg håper dette kunne være til lit hjelp. Bare spør om det er noe dere lurer på. Nå skal jeg sette i gang med å sy en kjole som passer til min nye grand bustle. 

Stikkord:

Bats & Cats



OMG! Jeg vet ikke helt hvor jeg skal begynne, denne Batmanjenta må bare hyperventilere og løpe rundt i sirkler et par ganger. Hvor var jeg?  Jo akkurat: OMG! Gjør deg klar for litt Gotham swag i kleskapet ditt med Forever 21s nye kolleksjon Bats & Cats. Som de sier selv " Go from Gotham City to glam in kapow-worthy knitwear and catty accessories"

Bats & Cats er inspirert av Batman og Catwoman. Dette et offisielt sammarbeid med DC comics, så ikke noe tull med andre ord. Forever 21 har ført tegneserieinspirerte produkter fra både DC og Marvel før, for det meste topper og smykker, men i Bats & Cats derimot ser vi et rikt utvalg av både vesker, tights, sminke, jakker og klær både for gutter og jenter. 

Nevnte jeg forresten at Forever 21 er et dyrevennelig klesmerke? 

Se hele kolleksjonene her 

Her er noen av mine favoritter for jenter og gutter

Standout Bat Jacket $42.80 Se den her


Batman?  Printed Midi Skirt $14.80 Se den her

 

Batman? Leggings $15.80 Se den her


Gone Batty PJ Onesie $24.80 Se den her

Bat Parade Faux Leather Crossbody $21.80 Se den her

Catty Cropped Sweater $22.80 Se den her

Throwback Batman? Tee $14.80 Se den her

 Batman & Robin? Tee $14.80 Se den her

 Jeg kunne helt fnt gått med alt absolutt alt, men dessverre satte lommeboka en stopper for det. Denne gangen ble det bare Standout Bat Jacket og Bat Parade Faux Leather Crossbody. Håper de fortsatt  har mer igjenn neste gang jeg har penger. 

      

Stikkord:

Fall for Cotton: a vintage sew-challenge

Superherogirl

Jeg bestemte meg  for å slenge meg på Lucky Lucille og By Gum, By Golly  Fall For Cotton: a vintage sewing challenge for the cotton lover!  Syutfordringen var ganske enkel: Du måtte bruke et vintage symønster (alt mellom 1920 til 1970-tallet var lov) , stoffet måtte være av 100% bomull og fristen var innen 1.oktober.  Etter litt intens panikksying i dag har jeg faktisk  klart å bli ferdig og dette ble resultatet.

Jeg har sydd kjolen av the Misses' Dress fra Vogue som er fra 1954 ( Vouge v2960 ) og stoffet er Superhero Action Words Adventure som er av 100% bomull. Dere kan lese mer om inspirasjon og valget av mønster her.  

Jeg ble godt fornøyd med resultatet og det eneste jeg kan si er " shut up crime!"

Superherogirl

Superherogirl

Superherogirl

Superherogirl

  

Stikkord:

Fantasy kappe

Jeg er endelig ferdig med kappen jeg har sydd for en kompis.  Han trengte nemlig en fantasy kappe som kunne brukes på laiv. Den måtte være svart, rød og litt fjong og dette ble resultatet. 

Dette er en fantasy kappe, så var det ingen historisk hensyn jeg måtte tenke på, verken med valg av stoff eller utforming. Det var litt deilig til en forandring. Kappen er en 3/4 sirkel, med skuldersømmer og hette. Jeg har brukt et svart ullstoff av middels tykkelse til selve kappen og rødt bomullstoff til foring.

Siden den også skulle være litt fjong valgte jeg å brodere den med en skinnende gulltråd. Den er brodert for hånd samtidig som jeg har sett på Doctor Who. Helt grei bruk av tid spør du meg. 

 

 

Stikkord:

Cthulhu Dice Bag



Jeg har strikket en cthulhu dice bag, eller terningpose som det heter på godt norsk. Den er kjekk å ha terninger eller annet småtteri i. Oppskrift og fremgangsmåte finner dere her. 

Stikkord:

Moteriktige prinsesser

 

Dette fantastiske bildet er laget av  Bealor på deviantART og heter Princess of the year .  Det er alle de offesielle Disney prinsessene, ikledd antrekk fra det året deres representative filmer hadde premiere. Bealor har også valgt antrekk utifra hva hun tror jentene selv ville valgt å kle seg i. Jeg elsker mote, historiske kostymer, prinsesser og Disney, og her får vi alt.  Min favoritt er uten tvil Ariel, med Snøhvit på en god andreplass. 

 Fra venstre: Snøhvit, Askepott, Aurora, Belle, Jeasmine, Pocahontas, Mulan, Tiana, Rapunsel og Merida

 

....... Og da vi er inne på temaet Disney prinsesser i nye klær. Her er hva som skjer når du dropper kjolene og gir dem et mer maskulint antrekk. godohelp har laget en kjempe morsom costume swap hvor alle prinsessene er kledd i det prinsene deres vanligvis har på seg.  Se hele galleriet her  Det hadde vært veldig morsomt å se gutta iført kjoler, spesielt Udyret i Skjønheten og Udyret

Stikkord:

Rengjøring en gammel Singer symaskin

Så lenge jeg kan huske har jeg ønsket en gammel Singer symaskin. Drømmen gikk i oppfyllelse for en stund siden da et familiemedlem skulle kvitte seg med en hun hadde funnet i en kjeller. Oh joy! Herligheten er svart, med håndsveiv, altså den går ikke på elektrisitet. Jeg var litt usikker på hvor gammel symaskin var, men Singer har utstyrt alle sine maskiner med et serienummer. På denne listen kan du utifra serienummeret sjekke eksakt hvilket år en symaskin er produsert i. Min symaskin er fra 1922. Det er så kult.  Alle symaskiner må rengjøres med jevne mellomrom og de trenger spesielt en grundig overhaling når de har stått stuet bort i en kjeller over lang tid. Dette er hva jeg gjorde:

Først bør du dekke arbeidsplassen din med avispapir for å hindre den fra å bli skitten. ( spesilet om du bestemmer deg for å gjøre dette på stuebordet sånn som meg  ) Det kan være mye støv og dritt i en gammel symaskin.

Først brukte jeg en fuktig klut for å tørke av alt støvet på lokket. Det var også klistret på en stor lapp som hadde etterlatt seg noen stygge limrester. For å fjerne limet kan du blande en del vann og én del neglelakkfjerner. Dypp en bomullsdott eller q-tipp i blandingen og gni det på limflekkene. Bruk en fuktig klut å vaske bort neglelakkfjerner blanding får limet er borte. Det er viktig å huske på at noen neglelakkfjernere er sterkere enn andre. Prøv blandingen på et lite område (for eksempel på innsiden av lokket) slik at du ikke etse bort selve maling på lokket.

Bruk en fuktig klut til å rengjøre utsiden symaskinen. Bruk deretter en q-tips og pinsett for å fjerne støv og trårester i alle små kriker og kroker inni selve maskinen. Det er viktig at du ikke rører den røde filten (du ser den rett under pinsetten på bildet) Filten bidrar til å smøre ting

.

Skru av lokket og rengjør den innvendig. Bruk symaskinolje for å smøre bevegelige deler der metall berører metall. Vaske av overflødig olje fra maskinen ved hjelp av en klut. Dette er ikke en elektrisk maskin, men det er viktig å huske at hvis du rengjør en elektrisk maskin må du aldri smøre noen elektriske deler.

Rengjør over og under.

Det var mye rust på håndtaket. Jeg brukte rustfjerner og en linfille

Tro meg, du kommer til å bli møkkete.

Husk å rengjør alle ekstradelene også.

 

 

Stikkord:

A trip down memory lane

 

Mail Order #4874

Jeg er i det nostalgiske hjørnet i dag, så jeg tenkte å poste et par bilder av noengamle syprosjekter som jeg er spesielt godt fornøyd med.

Den rosa kjolen er laget fra et  Mail Order #4874 mønster fra sent 1950 eller tidlig 1960, jeg samler nemmelig på vintagemønster. Jeg kjpte mønstret på salg for ca 2 dollar på Etsy ( husker dessverre ikke hvilken butikk) og det var vel verdt pengene.  Grunnene for at kjolen ble rosa, veldig rosa,  var at jeg skulle spille en skikkelig fjåsete fjortiss på en 50-talls laiv ( levende rollespill) 

Denne todelte badedrakten er laget av Burdastyle Cindy #BS-026  mønsteret. Selve mønstret var et f€&#/ mareritt å sy! Mønsterdelene passet ikke sammen, samt at størrelsen var rett  og slett merklig. Instuksjonene var heller ikke bra. aiai  det var nummeret før jeg rev av meg alt håret og tente på det hele den forbaskede dritten.  Når alt kommer til alt er jeg alikevell glad jeg beit tenna sammen og beholdt roen (sånn nesten i allefall) Jeg klarte å fullførte , jippi, og  jeg ble veldig fornøyd med resultatet. Jeg elsker badedrakten min. 

Jeg liker bare ikke bukser og bruker for det meste kjoler eller skjørt. Bukkser er så trange og rare,  men jeg har alltid syntes at kvinnebukser fra 1940-tallet, med høy midje og vide ben, ser ganske flotte ut. Se bare her. En sen kveld kom jeg over Bella #6011 mønstret på Burdastyle og bestemte seg for å gi det en sjanse. Siden størrelsene til Burdastyle ofte er litt rare, bestemte jeg meg for å lage en prøvemodell av noe svart bomull jeg hadde liggende. Det viste seg imidlertid at prøvemodellen passet perfekt og stoffet var overraskende bra, så jeg bestemte meg like godt  for å fullføre i det stoffet. Prøvemodellen ble selve buksene. Veldig kjekt det. 

 

Alle bildene er tatt av Heresetai Stikk innom bloggen henes her 

 

Stikkord:

Brunt vikingantrekk















Dette vikingantrekket sydde jeg i sommer og jeg er veldig fornøyd med resultatet. Alt er sydd og brodert for hånd. Jeg har brukt lin, bortsett fra jakken som er av  100 % ull. Jeg hadde lenge ønsket meg en okergul kjole, men det er så mye styr å farge det selv og alle stoff jeg hadde sett på var alt for neongule. Jeg ble dermed veldig glad da jeg brått fant et stoff på Stoff og Stil i akkurat den fargen jeg ville ha. Jakken ble brun rett og sett for at jeg hadde et par meter med brunt ulstoff liggenede i syskapet mitt. 

 

Bilde lånt av Skogsduva på Threads of my life

Vikingkjoler er enkle i snittet og er faktisk ikke så kompliserte å lage. Jeg brukte det samme mønstret på både jakken og kjolene .  Skogsduva på Threads of my life har laget en veldig fin tutorial som dere kan sjekke ut her  eller så har SylwiaTelari en veldig kjekk "how to" her 

 

 

Stikkord:

Fall for Cotton: a vintage sew-challenge kickoff

  

Lucky Lucille and  By Gum, By Golly  present...   Fall For Cotton: a vintage sewing challenge for the cotton lover! So are you excited yet?! We certainly are! Here's the low down: 
  • Join the Flickr groupFall For Cottonand introduce yourself in the discussion
  • Pick a pattern that helps you recreate a garment from your favorite vintage decade: 1920s through 1970s 
  • Pick any fabric that's 100% cotton 
  • Start gathering supplies now, and plan to start sewing on September 1st 
  • Have your finished garment photographed and uploaded to Flickr by the end of Monday, September 30th 
  • One finished project = one chance to win some awesome prizes at the end of the sewalong! 

Jeg har bestemt meg for å slenge meg på Lucky Lucille og By Gum, By Golly  Fall For Cotton: a vintage sewing challenge for the cotton lover!  Syutfordringen er ganske enkel: Du må bruke et vintage symønster (alt mellom 1920 til 1970-tallet  er lov), men stoffet må være av 100% bomull. Akkurat det passer meg strålende siden jeg elsker å sy i bomull. Les mer om utfordringen her.  Jeg liker syutfordringer. Jeg kan være ganske så tiltaksløs og treig med å sy ting til meg selv, så det er bra å få et spark bak og en tidsfrist å forholde seg til. 

Woman's Three-piece Playsuit av De De Johnson 1950-tallet. Bilde hentet fra Los Angeles County Museum of Art 

Woman's Dress av Claire McCardell, ca 1954. Bilde hentet fra Los Angeles County Museum of Art 

Vouge v2960

Det første jeg gjorde var å ta turen innom  Los Angeles County Museum of Art sin hjemmeside. Deres bildedatabase er en fantastisk kilde til inspirasjon. Jeg falt spesielt for de to kjolene som dere kan se over. Høyt liv, knapper forran og store skjørter er rett og slett nydelig. Etter å ha sett gjennom samlingen min av vintage symønster falt til slutt valget på the Misses' Dress fra Vogue som er en reprint av et mønster de ga ut i fra 1954. Mønstret kan du få tak i her

Selena Gomez


 Superhero Action Words Adventure stoff 

Jeg har lekt med tanken på å lage en tegneserieinspirert kjole helt siden jeg så en episode av Wizards of Waverly Place på Disney Channel hvor Selena Gomez har seg nettop en sånn kjole. Nå var riktignok hennes kjole laget av tegneserier, men det kan jeg jo ikke bruke i denne syutfordringen siden vi kun skal bruke 100% bomull.  Jeg har dermed  et par meter med  Superhero Action Words Adventure stoff liggende ( bare i den lekkre fargen turkis)  og det er laget av 100 % bomull. Perfekt! 

Jeg er veldig spent på dette prosjektete. Vil jeg klare å lage en vintageinspirert tegneseriekjole eller vil det hele komme til å se ut som en dass. Nå  skal jeg begynne å sy, så får vi se hvordan det går.  Er det noen flere der ute som vil bli med på syutfordringen ? 

Hvordan lage en regency kyse

Dette er en tutorial for å lage en helt enkel regency kyse. Det de aller fleste forbinder regency perioden med er nok Jane Austen, mr Darcy (*dån*) og BBC serier.  Regency stilen blir regnet fra sånn ca 1795 til1820, selv om selve perioden kun varte fra 1811 til 1820. For å ungå at jeg snakker meg helt bort nå så dere kan lese mer regency historie her og her

La oss komme i gnag med selve håndarbeidet. Du trenger:

  • en litt stiv stråhatt
  • stoff til å fore hatten
  • stoff til selve hatten
  • sløyfebånd
  • nål, tråd og saks

Del hatten i to biter, men pass på at den ene delen er litt større enn den andre. Klipp den litt over midten med andre ord. Den største biten er den faktiske kysen.

Så over til foret inne i kysen. Klipp en rektangel i ønsket stoff, jeg har brukt hvitt bomullstoff i dette eksemplet. Sy en søm med store sting og snurp stoffet sammen på midten.

Spre stoffet utover som en vifte og sy det fast inne i kysen. Det er mulig du må feste foret med et par sting inning hatten også, det kommer litt ann på stoffet. Sy på et silkebånd rundt bremmen slik at verken hatten eller stoffet frynser seg opp. Jeg anbefaler å sy dette for hånd, så slipper du å få strå i symaskinen din

For å lage "toppen" på kysen trenger du en rektangel. Med retten av stoffet mot hverandre syr du en søm i siden. Legg opp stoffet nederst og snurp det sammen på toppen.  Størrelsen på denne biten varierer litt, det kommer helt ann på hvor mye hår du har og hvor stor kyse du lager. mitt tips, prøv deg frem ved på måle rundt hodet ditt og legg på 10 cm. Da ser du fort om du vil ha mer eller mindere stoff.

Vreng stoffet, slik at du får retten ut og sy det fast på toppen av hatten,

Fest toppen på innsiden av hatten med et par sting.

Sy på et silkebånd rundt stoffet og hatten.

Klipp et langt bånd og sy den fast på siden av bremmen. Sy på en sløyfe. Gjør dette på begge sider av hatten. Hvis du vil kan du selvfølgelig fiffe den opp og gjøre den mer utsmykket. Pynt den med for eksempel blomster eller fjær.

Ferdig ! Bare spør om det er noe du lurer på.

 

--------------------------------------------------------------------------

This is a tutorial for making a basic regency bonnet. If you like you can, of course, make the bonnet more or less ornate. tips: decorate it with flowers or feathers. Start with a hat (this is made of straw). Its best if the hat is a bit stiff. Cut the hat in two, slightly over the middle. The biggest part is the actual bonnet. 

So, over to the lining inside the bonnet!  Cut a square, I used withe cotton in this example. Sew a seam and gather the fabric at the middle.Spread the fabric out like a fan and attach it to the inside of the bonnet. Sew a band around the brim of the bonnet, so neither the fabric or the hat will fringe.

To make the "top" of the bonnet , you will need another square of fabric. With right sides of fabric together, sew it together at the side. Hem the fabric at the bottom and sew the fabric together at the top.Turn the fabric. Sew it on to the top of the bonnet. Attach the inside of the fabric to the hat with a couple of stitches . Attach a ribbon for some extra accessories. Cut two long pieces of the band and sew it on to the brim of the bonnet. Make a bow and attach

Stikkord:

Adventure Time armebånd





Etter at jeg laget Mumitrollskoene mine har jeg blitt litt hektet på decoupage . Armebåndet er laget av en Adventure Time tegneserie  jeg fikk som smaksprøve på Free Comic Book day i fjor og en armring av tre fra Panduro Hobby. Skal du decoupage på trevirke er det viktig at du bruker ubehandlet tre eller så er det ikke sikkert lakken sitter godt nok.

Adventure Time, eller Adventure Time with Finn & Jake som den originalt heter, er en animasjonsserie fra Cartoon Network. Den handler om den 14 år gamle menneskegutten Jake og hans adoptivbror og beste venn hunden Jake. (Jake har magiske egenskaper og kan skifte form når han selv vil) De bor i the Land of Ooo og møter mange rare personer når de drar ut på eventyr. Animasjonsserien er inspirert av Dungeons and Dragons og er håndtegnet.  Det er KaBOOM! Studios som gir ut tegneseriene forresten

Jeg er veldig glad i Time Adventure Time. Serien har en tøysete humor samtidig som den er veldig flott animert. Her kan dere se en liten trailer. Nå skal jeg ta på meg armebåndet mitt og dra ut på eventyr.

 

My homemade decoupage Adventure Time bracelet. Its made from a comic I got at Free Free Comic Book day last year and a wooden bracelet
Stikkord:

Hjemmelagde Mummitrollsko

Jeg liker Mummitrollet og jeg liker sko. Hva er vel bedre enn å lage Mumitrollsko? Jeg fikk ideen til disse skoene fra Star Trek-skoene på  Anomaly podcast . Det er faktisk ganske enkelt og teknikken som blir brukt heter decoupage.

Du trenger:

  • Sko
  • Lakklim. De har sånt på Panduro Hobby
  • En tegneserie
  • Pensel
  • Saks
  • Gammel avis e.l
  • Sandpapir
  • Pyntebånd og lim ( valgfritt)

Finn frem en tegneserie du vil bruke. Jeg har brukt Moominvalley Turns Jungle som jeg fikk på Free Comicbook Day i år. Mummitegneserien er så fin. En kasse med mystiske frø flyter nemlig i land og  Mumimamma bestemmer seg for å plante dem. Over natten gror det frem en jungel i Mumidalen.

Først må du begynne å klippe.  ( angst, det gjør så vondt å ødelegge tegneserier). Jeg klippet i tre runder: Første runde klippet jeg ut bilder jeg ville ha i sentrum, slik som Mummitrollene , Lille My og snakkebobbler. Disse klippet jeg ut etter omrisset dems slik at de vil "poppe ut" av skoen. Så klippet jeg ut blomster, planter og andre småting jeg ville ha litt i bakgrunn. Disse klippet jeg også ut etter omrisset.

Til sist klippet jeg ut ensfargede biter. Jeg ville at basisfargen på skoene skulle være lilla og lysegrønne, så jeg klippet ut alt jeg kunne finne av det.  Her klippet jeg bare en hel masse biter i forskjellige størrelser. Tro meg, dette tar tid.



Jeg kjøpte et par sko på salg.  Skoene må være av stivt materiale  så stoffsko funker dårlig. Glatte sko bør pusses litt med sandpapir, dette er for at limet skal feste seg bedre. Ikke ta så mye, men akkurat nok til at overflaten blir litt ru. Det er lurt å dekk til arbeidsplassen din med en avis siden lakklim drypper noe helt forferdelig

Jeg startet med de ensfargede bitene.  Først brukte jeg  penselen til å  legge på et lag med lakk lim på skoen, så la la jeg på tegneseriebiten og deretter  dekket jeg  den med lakklim.  Sånn fortsatte det til jeg hadde dekket begge skoene. Deretter må det tørke.

Neste runde limet jeg på trær, blomster og andre jungelplanter. Disse fordelte jeg  jevnt over skoene.  Så var det tid for nok en pause  mens skoene tørket.

Deretter var det tid for hovedbildene. Jeg fordelte dem rundt slik jeg syns passet og så peiset jeg på med lakklim. Tørketid igjen!

Nå alle tegneseriebitene er på plass måtte skoene herdes . Jeg la på et tynt lag  lakklim over hele skoene, så lot jeg det tørke, før jeg la på et nytt lag. Slik fortsatte jeg til hele skoen hadde fått en glatt og jevn overflate.


Helt til slutt limet jeg på et pyntebånd inne i skoen.









Mummuskoene er ferdige. Nå har jeg så mage ideer til nye fjonge sko.

Hva er deres drømmesko?

I like Moomin and I like shoes. What's better than making Moomin shoes? I got the idea for these shoes from the Star Trek shoes at Anomaly podcast [link] . It's actually quite easy and the technique used is called decoupage [link] .The comic I've used is Moominvalley Turns Jungle that I got at Free Comicbook Day this year.
Stikkord:
Les mer i arkivet » Mars 2014 » Januar 2014 » Desember 2013
hits